In vivo est une création de la compagnie de hip-hop contemporain S'poart de la Roche-sur-Yon. S’poart, cela ne se lit pas à la lettre, cela se prononce comme espoir. L’espoir, à leurs débuts, de faire de leur danse, basée sur la performance, un espace d’expression et de création. « In vivo est nourrie de notre sensibilité », confie le chorégraphe Mickaël Le Mer. « La singularité de chaque interprète s’affirme dans cette nouvelle pièce par la recherche d’une nouvelle atmosphère urbaine, électrique, organique… La prise d’espace, la mise en scène, la lumière, la musique, les costumes, les mouvements, la scénographie, ont été étudié et choisi avec cohérence au service d’un propos et d’une envie de vivre sur scène et en dehors. In vivo est un moment intime, un moment de fraternité, où les six danseurs interprètes, partagent entre eux et avec le public, la volonté d’être vivant.»

Un couple, un grand appartement chic, des interrogations. L'homme suite à un "accident" se retrouve amnésique. Sa femme tente de lui raconter qui il était, quelle était sa vie. Mais peu à peu on comprend que l'homme n'est pas aussi amnésique qu'il veut bien le dire. La femme est-elle aussi dévouée et aimante qu’elle veut bien le montrer. Beaucoup de retournements de situation. Des scènes drôles et un suspens bien mené...

Trois personnages se rencontrent pour la première fois, après leur mort, dans un salon second Empire : Garcin (journaliste), Inès (employée des postes) et Estelle (riche mondaine). Ils ne se connaissent pas, viennent de milieux très différents, ne partagent ni les mêmes convictions ni les mêmes goûts. Peu à peu ils comprennent qu’ils se trouvent en enfer et découvrent ce que c’est : le poids du regard accusateur des autres sans possibilité de fuir. Obsédés par les actes qu’ils ont commis, ils se débattent tout au long de la pièce pour échapper au poids de ce regard mais en vain. Chacun d’eux est condamné à être tour à tour le bourreau et la victime des deux autres pour l’éternité…

Holy n’a rien d’un Saint avec son p’tit look à la Gavroche, ses yeux rieurs, son sourire enjôleur ; on lui donnerait le bon Dieu sans confession... Circulez ! Car Holy n’a rien d’un Saint, ni d’un poète d’ailleurs. Holy Mushroom en référence à son premier groupe, et à ses « bêtises de grand ado » ne mâche pas ses mots. Il les débite à vitesse grand V, tellement il a de choses à dire, à redire, à contredire. Artiste humaniste, engagé, révolté, Holy dénonce dans ses chansons ce monde « superficiel, mercantile, oppressant » auquel il fut confronté très jeune, sans un sou, dans la rue avec pour seuls compagnons d’infortune son camion et son vieux piano bastringue qui l’a suivi sur toutes les routes de France et de Navarre avant de prendre racine dans le Grand ouest.

Oldelaf et Monsieur D est un groupe de chanson française humoristique. Il décrit ses œuvres comme de la chanson "qui fait rire, taper du pied, des mains voire dans les coudes du voisin pour les moins habiles". Le groupe soigne le travail scénique et la qualité des costumes. On retrouve dans leurs chansons, un côté enfantin dans certaines mélodies, de la poésie parfois et des paroles travaillées. Cependant depuis le 30 janvier, le groupe s'est séparé de Monsieur D. On retrouvera donc ce soir Oldelaf entouré de nouveaux musiciens toujours plus déjanté.

Kwak, c’est le son d’un rock finement ouvragé qui navigue d'humour grinçant en errance nostalgique, de ballade mélancolique en chasse à courre débridée. Dans ce paysage sonore, les guitares crient ou murmurent jusqu'à se taire. L'harmonica, véritable marque de fabrique du groupe, est escorté par le chant de la scie musicale et le souffle des flûtes et des clarinettes. Les textes sont écorchés, grinçants comme une craie qui crisse sur le tableau noir du quotidien. Kwak en concert c'est Kwak dans la vie. Une vraie passion pour la musique et une authenticité sans faille.